From the collection of 1861-1931 Nellie Melba:
Belle époque TURQUOISE AND DIAMOND BROOCH
Cabochon turquoises, rose and old-cut diamonds, platinum and gold, 1910s, 16.0 cm, red Cartier case offered on auction at Geneve Nov 2019 by Christie’s Est. $250,000-350,000
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From the jewelry collection of DAME NELLIE MELBA
BELLE EPOQUE TURQUOISE AND DIAMOND BROOCHES
Cabochon turquoises, rose and old-cut diamonds, detachable brooch fttings, with interchangeable central collets and additional half-pearl fittings , 1910s, 11.0 cm and 5.2 cm, red Cartier case
Christie’s will be offered in Geneve Nov 2019 this jewelry $150,000-200,000
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Oben abgebildet, Beatrice Mills, Countess Granard mit ihrem großen Diamant Kokoshnik, aus dem Jahr 1937.
Einem wahrhaft prächtigen Diadem mit orientalischer Inspiration, der für sie, bei CARTIER angefertigt wurde.
Seine geschwungene Linie wird durch parallele Reihen betont. Brillanten, Diamanten und birnenförmige Steine von hohem Wert sind in das Design integriert; einige sind Altschliff, sowie alte grosse Diamanten, die müssen aus der Sammlung der Familie Granard stammen.
Sie war Stammkundin von Cartier London und eine der letzten großen Käuferinnen eines Kokosniks.
Sie bestellte einen Kokoshnik im Jahr 1922, einen anderen 1923 und einen dritten Kokosnik 1937 – den letzten, oben im Bild, für die Krönung von König Georg.
Beatrice Countess von Granard 1883-1972, geboren als Beatrice Mills, Tochter des großen amerikanischen Financier und Bankiers Ogden Mills. Eine berühmte Gastgeberin, Rennstallbesitzerin und Pferde-Züchterin, die als erste Frau den Grand Prix gewann, Sie heiratete 1909 den 8. Earl of Granard. Sie lebte zwischen London, Paris und Castle Forbes in Irland.
Der Aufenthaltsort des Diadems ist unbekannt.
Drei der fünf Art Deco Diamantbroschen, die Teil des Diadems waren, sind bekannt>>>>
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The diadem was designed by the court jeweler Duval in St Petersburg in 1825, see design drawing in the link – and also produced.
Originally, 16 acacia branches set with diamonds were to be arranged as ornaments, as provided in the design. In the original, however, it was much more.
Alternating with this, flower ornaments with diamonds and a sapphire and 2 diamond roses were placed in the diadem.
The „S“-shaped diamond volutes connect the different ornaments with each other.
The base ring consisted of 9 sapphires framed by diamonds and alternating four diamond intermediate parts.
The center of the tiara consists of two sapphires. A crescent-shaped cabochon sapphire and an oval sapphire together form a rosette.
The diadem was originally designed as a Kokoshnik, then as a Coronet crown.
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This sapphire jewellery was made for the decoration of the Maria Pavlovna Romanova, Grand Duchess of Russia Мария Павловна Романова, at the same time as the Trousseau of her sister Grand Duchess Anna Pavlovna, later Queen of the Netherlands.
Grand Duchess Feodora of Saxe-Weimar wore the parure – as in the picture with the smaller version of the sapphire necklace. For the wedding of her daughter to Prince Schwarzburg-Rudolfstadt, the Grand Duchess is depicted with the large version of the parure.
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Spannende Geschichten zu historischem Schmuck, wie diese Brosche in Form einer Bourbonen Lilie>>
Princess Alexandra of Saxe-Coburg and Gotha (1878-1942) Princess of Hohenlohe-Langenburg.
The hereditary princess of Hohenlohe-Langenburg is pictured above, with a diamond fleur de Lys brooch.
She wore the brooch first after her engagement, which was a secret in May of the year and later for public in September 1895.
Her grandmother Queen Victoria was not amused.
The story behind pink topaz tiara, with vine leaves.
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The story behind the jewel click for more history:
In der Ausstellung JUWELEN! in Amsterdam,
werden 300 umwerfende Juwelen und mehr als 100 Gemälde, Accessoires, Kleider und Kostüme präsentiert.
Zusammen vermitteln sie einen erstaunlichen Eindruck vom Reichtum und der Extravaganz der russischen Zaren und der Petersburger High Society im Laufe von 200 Jahren.
Für die russische Hofkultur gab es kein Gegenstück auf der Welt.
Der französische Botschafter Maurice Paléologue schrieb: „Dank der Brillanz der Uniformen, der hervorragenden Toiletten, der aufwendigen Bemalung, der großartigen Einrichtung und Ausstattung, kurz gesagt der ganzen Palette von Prunk und Macht, war das Spektakel so groß wie kein Gericht auf der Welt. Ich werde mich noch lange an die schillernde Juwelenpracht auf den Schultern der Frauen erinnern. Es war einfach ein fantastischer Schauer von
Diamanten, Perlen, Rubinen, Saphiren, Smaragden, Topasen und Beryllen – ein Feuerwerk und kostbares Flammenmeer “
Diese Extravaganz, diese überwältigende Pracht in Schmuck und Mode, die die Fantasie so vieler anregte, wurde von Anna Ioannovna (reg. 1730–40), einer Nichte Peters des Großen, eingeführt. Während ihrer Regierungszeit hat ‚Luxus in der Kleidung alle Grenzen überschritten‘.
Nach vielen Jahren vergleichender Sparmaßnahmen kaufte sie eifrig Juwelen und Objekte der Tugend. Man kann wirklich sagen, dass sie die Grundlage für die reichen Sammlungen von Juwelen gelegt hat, die die Palastvorräte füllen sollten.
Die Ausstellung zeigt beeindruckende Objekte aus ihren Sammlungen, von denen das wohl auffälligste der Toilettenservice aus massivem Gold ist, der nach ihrem Tod, bei der feierlichen Ankleidung der Romanow Bräute des königlichen Hauses verwendet wurde.
Annas Nachfolger, die Tochter von Peter dem Großen, Kaiserin Elisabeth (reg. 1741–61), erweiterte die Schmuckkollektionen der Eremitage erheblich.
Viele der neuen Objekte waren diplomatische Geschenke, die sie mit europäischen und orientalischen Gerichten austauschte. Sie kaufte aber auch viele Juwelen.
Elizabeths Regierungszeit markiert den Höhepunkt der Verwendung von farbigen Edelsteinen, die zum Beispiel im Juwelenstrauß des Hofjuweliers Jérémie Pauzié, siehe im Bild, auch in der Ausstellung, glitzert.
Dieser Strauß wurde von der Kaiserin selbst erworben. Es enthält rund 400 Diamanten im Brillantschliff, mehr als 450 kleine Diamanten im Rosenschliff sowie blaue und gelbe Saphire, Rubine und Smaragde.
Es ist eines der herausragenden Stücke, die bei „JUWELEN!“ Ausgestellt sind.
Elizabeths prächtige Roben – Tausende von ihnen – waren buchstäblich mit Edelsteinen übersät.
Pauzié erinnerte sich:
„Ich kann nicht glauben, dass es eine andere europäische Königin gab, die mehr Schmuck besaß als die russische Kaiserin. Die Krone der Kaiserin Elisabeth, die sehr teuer war, besteht – wie alle ihre Paruren – aus farbigen Steinen: aus Rubinen, Saphiren und Smaragden. Nichts kann mit diesen Steinen in Größe und Schönheit verglichen werden. ‚
Sie erließ sogar Dekrete, die den Luxus am Hof ermutigten.
Beispielsweise wurde 1753 in einem persönlichen Dekret festgelegt, dass „der Schmuck [der bei Maskeraden getragenen Höflingskostüme] kein Glas oder Lametta enthalten sollte“. Damen durften daher nur mit echten Juwelen beim Hof erscheinen.
Elizabeth wollte keine Konkurrenz in der Pracht ihrer eigenen Kleidung. Sie behält sich das Droit du Seigneur für alle Neuimporte auf Damenmode vor.
Sie ließ ihre Brokat- und Samtkleider mit Gold und Silber und mit Seide verzieren. Die Kopfbedeckung entging ihrer Aufmerksamkeit nicht und sie verbot Hofdamen absolut, Schmuck auf der rechten Seite des Kopfes zu tragen – ob kostbare Juwelen oder Blumen oder Haarnadeln. Aber der Kopf der Kaiserin war immer voller Diamanten.
Ab 14.September 2019 in Amsterdam – Mehr zu der Ausstellung folgt…..
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